«Сикстинскую  мадонну» Рафаэля видели все. По крайней  мере, на репродукциях. А пухленьких румяных ангелочков встречали и  подавно.

     Кудрявые  малыши обладают редким даром чувствовать себя превосходно в любой обстановке и при любых обстоятельствах: от кухонных полотенец и кичеватых зонтиков до надгробных плит и тюремных наколок. Интересно, что ни в сотый ни в тысячный раз натыкаясь на парочку беззаботных младенцев, я никогда не задавался вопросом, почему именно эта небольшая и совершенно нецентральная деталь великого шедевра стала таким же узнаваемым символом поп-арта, как разноцветный лик Мерилин или бравый анфас Че.

     Хотите  ещё один вопрос, на этот раз провокационный? (Кстати, на тренинге Марко Габриэле отлично  демонстрировал умение отделять провокационные замечания от вопросов по существу, концентрируясь на человеке, вопрос задающем, его истинных мотивах и потребностях.)

     Так вот, как Вы считаете, если в офисе  повесить картину «ОнтоАрт», пойдут дела в бизнесе лучше или ничего не изменится?

     Только  честно, ладно?

     Ещё совсем недавно мне лично хотелось верить, что всё будет лучше. Но Онтопсихология – наука точная и беспощадная – эту веру разрушила на корню. Однозначно показала, что бизнесмен, повесивший картину и просто ждущий результатов, сродни толстому лентяю, купившему гантели и каждый день взбирающемуся на весы в предвкушении похудения. Но если однажды в лентяе проснётся Человек, если поймёт, наконец, что одного знания мало, что реальные результаты достигаются сильной волей и упорным трудом, тут-то и пригодятся тренажёры, как физические так и ментальные.

     Сама  по себе картина не даст ничего, зато станет незаменимым подспорьем каждому, кто всерьёз решил измениться. В ней руководитель, бизнесмен, Лидер  найдут и источник для восстановления энергии, и кладезь неисчерпаемого креатива, и просто верного друга при спокойной медитации. Главное, чтобы картина была живой, чтобы шла от Онто Ин-Се художника и резонировала с Онто Ин-Се зрителя.

     Три дня в Берлине мы учились отличать здоровые картины от больных, свет от тени, Жизнь от смерти.

     Учились слушать себя, обращать внимание на мелочи, смиренно и терпеливо очищая зеркало сознания от наносной пыли стереотипов и паутины привычек. Как существовать и работать Здесь и Сейчас, чтобы найти дорогу к собственному Онто Ин-Се, чтобы через восстановление Организмического Критерия прийти к точности Сознания. Ведь в итоге каждый момент хорош, чтобы возродиться, откликнуться на зов своего начала, в котором Я – Всё, а вне – ничто.

     А на долгом пути, пока есть ощущения неполноты, недостаточного понимания себя, с нами надежный помощник – истинное Искусство, одно из направлений которого – ОнтоАрт. Это действие, не перекрытое другими смыслами, действие в чистом виде, где знак минимизирован,  где Искусство существует вне формы, а форма вмещает всю Реальность. И как всегда, не так важно что выражено, но кем выражено, насколько аутентичен сам Художник.

     Чтобы лучше понять интенсивность тренинга, отмечу, что предыдущие два абзаца представляют тезисы двух примерно пятнадцатиминутных отрывков из лекций. Представляете, сколько мы получили за три дня?

     Под конец нас ждал сказочный подарок от Профессора: каждый мог купить понравившиеся живые и вдохновляющие полотна за достаточно символические деньги. «Кусочек Жизни по доступной цене», - как заметил кто-то из участников.

     Пару  слов о тренерах. Марко Габриэле и Елена  Ус лучшая пара преподавателей, какую  я встречал. Идеально дополняют друг друга, передают нас один другому, словно эстафетную палочку, и проносят по трёхдневной  марафонской дистанции со скоростью  спринтера на стометровке. Конкуренцию  им могут составить, пожалуй, лишь сама Елена Ус в дуэте с Паоло Гарсией.

     Да, а  те ангелочки с «Сикстинской мадонны» воспринимаются нами, как  символы универсальной любви.  Универсальной – в смысле общедоступной. Вот и пристраивают их повсюду опытные пиарщики, а наивные обыватели с удовольствием проглатывают наживку.

     Кстати, если посчастливится увидеть Рафаэлеву  «Мадонну» живьём, не стоит терять время на пересчёт пальцев на руке папы Сикста или разглядывание сотен туманных голов, образующих призрачный фон картины. Вместо этого прочувствуйте радость простой девчонки, которой доверили стать протагонистом великой картины. И даже серьёзный мальчуган, посаженный на неловкие юные руки, не тяготит, а подчёркивает молодость и красоту, целостность и полноту Жизни, брызжущие фонтаном энергии с этого шедевра.

Александр Николенко (Прага)